“儒雅清心 起舞弄影访中国工艺美术大师汪有明”

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汪有明大师是这样叙述的。 “从事陶瓷书画艺术的人，必须坚守，安静淡泊，心胸宽广，安于寂寞。 真是不容易的非常人做的事。 人必须活着做点什么。 正是石上清泉流法语，松间明月照亮禅心。

景德镇千年来以其深厚的文化传统和良好的人文环境，孕育了众多陶瓷艺术家，他们传承久远，结合时代的脚步，敏锐地感受自然世界和人们的审美精神，站在历史、现实和未来的高处，弘扬华夏文化。 现任国家一级美术师、景德镇昌江美协副主席、高级职称评审员、知名陶瓷艺术家、工艺美术巨匠汪有明是勇于创新的人，他从现代社会、现代理念和陶瓷艺术中广泛汲取了可用的要素，将他心中的感情激发到历史人文文化中，并通过其独特的个性艺术语言

正是因为这个个性，汪有明大师的艺术之路走得很坚实； 同样因为他的个性，他创作的陶瓷艺术品具有鲜明的汪有明色彩，因此在陶瓷艺术大花园中独树一帜。

陶瓷艺术是土与火的艺术，经过七十二道工序后，比天下更美。 接近汪有明大师，打开他的人生日记，就会发现艺术家本身就是不可复制的陶瓷艺术品。

汪有明，1958年出生，江西景德镇人。 国家一级画师，景德镇宏艺邨艺术中心首席画师。 现为中国工艺美术家协会会员，中国工艺美术大师。 在其30多年所教授的江西陶瓷工艺美院教育中奠定了坚实的绘画基础； 积累了丰富的艺术创作经验，拓宽了陶瓷设计的思路。 作品以鱼介、动物等为主题，擅长陶瓷色釉的综合装饰。 研究陶瓷材料特有的肌理显色，利用其奇特的窑变效果装饰陶瓷艺术作品，深受国内外资深人士的欢迎，多次获奖&hellip； &hellip；

像邻居一样，除了繁忙的创作之外，还是热心投身公益慈善事业的热情善良的老人，有趣又幽默。 虽然取得了无数的成果，但待人依然很亲切。 和大师的对话被王有明大师的博识深深地折服了。 大师不仅在陶瓷领域，在国画、书法等行业也非常出色。 通过与大师的对话，陶瓷工匠认识到并不像我们想象的那么简单。 一步一步的失误导致了作品的失败，瓷器一件件地凝聚着工匠的信仰和心血。

汪有明大师的绘画主题素材广泛，山水、花鸟都很出色。 其山水从点到线条，从细微处浑然一体，呈现出俊逸的气韵； 表现出忘我的氛围，忘我迷恋的大化境界和悠然自得的宣传&hellip； &hellip；

从汪有明大师的作品中，可以看到他历来流传下来的继承和挑战，以及西方元素的运用和对中国精神的支持，让人感受到他丰富的经验和对艺术的参悟和品格的卓越追求。 而这一切，都是这个充满物欲和虚伪的社会的人们想静下心来看，想追求，向往的。 这正是汪有明大师极具艺术价值的地方。

汪有明大师一直不赞成青年陶艺家早期定位所谓的风格和流派，但艺术风格的形成是长期以来的积累和沉淀，在这期间汇聚和兼容并蓄，最后到渠成，自然要形成个人的精神面貌和艺术特质

汪有明大师认为，艺术是自我思考的表现，艺术家的性格气质、志趣涵养都从作品中渗透出来。 陶瓷绘画是美术创作纸、布载体的第三种形式，不仅增加了艺术创作的想象力空之间，也是绘画语言扩展的实现。 无论如何，艺术的构图、形状、笔、颜色等都依赖于艺术家的心底感悟，表达情感。

汪有明大师也确实如此，儒雅清秀，坦率地表达自己的怀抱，和谐是他作品特有的美感。 所以我看着他的作品，可以感受到自然中他那架势、从容、不拘小节的自由、淡泊的心情，看着他画得很放松，同时也能感受到他心底的放松，这种自由的表现，就是

被拒绝的学习对汪有明来说最重要。 从青少年到中老年人，他始终像海绵一样，以开放的心态，不断地吮吸着生活和艺术的乳汁。 为了艺术，他奋斗，奋斗，拼命追求。 无论什么时候，他都没有放弃过对艺术的追求。 青年时期的他也是这样，中年时期的他也是这样。 即使上了年纪，现在的他依然每天笔耕不辍。

他说，我每天都能画画，我希望自己的艺术生涯永远持续下去。