本篇文章990字,读完约2分钟

看山水画,就知道北宗山水的雄奇险峻,以及南宗山水的色彩很流丽。 这些范式已经沉淀在山水创作的两个基本体系中。 但是,如果看看现代著名画家林明贤的山水作品,就会发现他的创作是站在南北两派体系之外的第三种可能性。 他用水墨描绘世界尽头的征帆和椰林,笔墨独特,形象独特,可以看到山水画的创作,总是可以借旧开创现在的新面貌。

“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

海南的天空很蓝,海南的风很润。 天涯海角、沙汀云水、征帆不动、椰林连绵、独特的自然风貌,一定有必要由陶醉在这美景中的智者来表现。 林明贤生于斯长,因为他的身心能与海南的风景融为一体,所以为景色创造意义,入目,发自内心,用笔墨描绘海南的风景,终日清淑万里碧榆风!

“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

他的山水作品非常重视笔墨的表现力,注重师法以前就流传下来,以及师法的造化。 以前流传下来的笔墨技法非常专业。 用笔画线,平滑地画,用短线打结,整齐有序,没有一笔松动或紊乱。 长线比较有效,浓淡多变,写意海南植被和海南山岩总是笔画相似,笔画相应精彩。 所以从笔法的角度来说,他是以前就传达笔墨精髓的自觉者,继承人,法入正宗,一目了然。

“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

相对于水墨和色彩的铺垫,老师善于存墨破墨,也可以挂墨上色。 颜色不碍墨,墨不碍色,看起来不乱,总是浑然一体,层次分明。 颜色洇起来很自然,大墨水团非常浑然一体,小面积的点染整理得相当准确。 色彩和墨色都依赖于水分的美好和利益,水涨船高,欲罢不能的模糊印象,画面上仿佛轻轻吹拂着清风,人心逝去,与禅宗相遇。 水墨与色彩交融、气韵清淑、抽象中宿具象、具象中游抽象、饶兴趣、宋人戏墨无拘无束,也有丹青表现天人合一哲学意境的文化品位。

“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

浑华滋是黄宾虹的法度,秀总是横贤的方法,但两种画法都不能精致海南地区的风景。 因为他们没去过海南,所以在画法上不必过于秀气或浑厚的华滋,而是自成一派。 海南太独特了,林明贤为这苍润美的体验而心醉。 因为他总是有表现这种美的冲动,所以在前人笔法的过程中融会贯通,不断思考具有写意世界尽头的新智慧,完成了新的画论和实践体系的构建。 苍润之法独领风骚,写意海南的风行雨雫终于完成。

“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

气韵清新优美。 在世界的尽头写上苍润。 海南的风景,由于有这样的画家,地域之美转移到了绘画上,审美效果极佳。 一棵树不是故意的,心师自然成了妙计,老师外师在造化中得心之源,经过笔墨迷人的表现,功成名就,登上丹青文化三山之巅!

“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

有名的书画评论家雨田年3月23日

标题:“气韵氤氲色清淑 天涯海角写苍润――记着名画家林明贤”

地址:http://www.nzfgj.org.cn/nhtt/8029.html