“窦申清｜翰墨华章当代中国画百家自媒体系列专题展”

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引言
改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画随着改革开放打开了国际艺术的视野，借鉴西方现代艺术理念推进的现代变革发生了历史性的巨大变化。 追溯40多年来中国画变革的历史，可以发现中国画价值的延续与重建是艺术家现代追求中的重要命题。 显然，站在更广阔的视角上，重新认识业已存在的20世纪中国画相关的叙述模式和价值解释系统，构成了现代画坛的现实需求。 因此，在现代语境下，有必要梳理40年来现代中国画的图式语言和价值属性。
此次展览聚焦于现代中国画的快速发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟、工笔等探索行业作为切入的视角，关注了艺术家图像风格中所蕴含的现代文化精神。 展览的目的是通过艺术家及其风格迥异、相互关联的作品来理解中国画在当今美术过程中处于什么样的状态。 他们的作品足以证明中国画是在当今多样的表现中获得的全新语言空之间的，他们的艺术实践，今天关注着古人自古流传下来的现代文化和现代生活，对今天中国画的改革创新具有重要的启发意义

组织
主办单位:北京华夏语境美术院
学术主持单位:王璋[中国艺术研究院美术研究所副所长]
学术顾问:赵成民[中国公共艺术顾问专家6人小组成员]

画家简介

窦清，字绅卿，1966年出生于黑龙江，祖籍山东。 在中央美术学院中国画系深造。 现为中国美术家协会会员、北京工笔重彩画会会员、贾平西艺术研究院研究员。 大北方中国画艺术研究院名誉院长、照市岚山斋心慈善协会名誉副会长。
作品参加了中国美协举办的展览会二十七次，获得金奖一次、银奖一次、优秀奖三次、特邀作品四次。 参加首届中国现代工笔山水画展获得金奖，参加牡丹杯国际书画大奖赛获得一等奖，参加首届中国青年画家作品大展获得金奖。 参加1999年首届中原艺术博览会并获得金奖，《春天的云》为《1900-1997中国工笔画》、《春天的云》、《乡情》为《中国花鸟画全集》、《游春》、《云路八千》、《吟秋》、《乡音依旧》。 被中国展览交流中心、黑龙江美术馆等收藏，在黑龙江美术馆、曹州书画院、洛阳博物馆、厦门美术馆等举办个展30次，出版个人画册22种。

作品鉴赏
修行在艺臻(李富胜)/br/) 我心中，窦申清是一位近乎完美的艺术家，我所说的近乎完美，不是论艺术，也可以被称为艺术家 最重要的是对他人格魅力的赞许和钦佩！ 他是正直的德艺双馨的不平凡画家，是修行高明、为艺狂奔的人！

窦清，出身于寻常百姓家，骨子里朴素温柔，有着厚重的自然。 在他对艺术的追求中，自始至终不改是朴素行善的自我，他有成为平凡追艺者的弥足珍贵的精神。 在艺术界，同行一提到他，就不约而同地成为好人呢。 现在的社会很浮躁，成为一个好人是多么容易啊。 他认为简单不简单，平凡不平凡，被大家称为好人，真是高山仰天！

我和窦申清是朋友。 虽然我比他大几岁，但我对他抱有不寻常的仰慕之情。 他的平静、处世的热情、温暖周围的人，会产生对他的信任和尊敬。
从认识到认识，到深入交往，对窦申清这个身体，我得到了越来越多的了解，对他在艺术道路上的追求轨迹，全面深入的了解，他的艺术成绩、艺术风格和人的

窦清从小就喜欢画画，但是因为家里穷没有机会学习画画，他没有退缩，而是通过自己的努力学习技艺，终于登上了对艺术追求和向往的广阔平台。 一九九五年春，申清加入中国美术家协会，是当时全国五百名中国画会员中最年轻的会员，可以说是青年才俊。 20世纪90年代末期，他进入中央美院艺术殿堂学习深造，2000年完成中央美院中国画系的所有课程，圆满完成。 从此，他在艺术理论、妙技、理念等各个方面，做了全面的把握，丰富了自己的知识，提高了艺术素养，开阔了艺术视野。

在对艺术内涵的深刻理解，以及对艺术真谛的探索和探索之后，窦申清越来越开朗，悟道生慧灵。 从此，他挺起胸膛，在艺术的道路上奋勇向前，不断磨练，茁壮成长，在苦难的汗水中收获了希望的果实。 几十年来，在全国二十七届国内外美术展览会上，他的作品屡屡入选，拿钱摘银，备受瞩目，在业界备受影响。 窦清，艺术精湛，路数广，兼容工笔写意，花鸟虫草、高山莹原、猛禽、丰富多彩。 艺术来源于生活。 只有生活的沃土，才能培养我的艺术。 追求富足的生活，是我一生的执着。 在和他交谈的过程中，我深深感受到他对艺术的热情，他踏实的创作精神，总是打动着我。
向洞申清先生表示衷心的喝彩！ 可以说，他对艺术的领悟，真正进入了木三分，得到了很大的领悟！ 我确信在他未来的艺术道路上，他会继续高歌猛进，攀登山峰，领略风景。

浓厚的绅士风执着于追梦的技艺，充满感情的生活沃土深深扎根，寻找真谛，从容隐藏在艺海中，平静内心，平静内心，寄宿太阳，志凌(/K0 ) ) )

二零零年十二月七日题记