“管强︱借古开今当代中国画60家笔墨研究观摩展”

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展览会的前言

纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。

中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。

这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋

学术顾问:赵成民

展标题字:杨晓阳

参展画家

丁观加与文江于景才王晓辉王培东王天胜汪孟奇王国强王鸿雁尹洁田文虎龙万和叶晓仲中晓伊贤彬朱铁川汪天明汪晶晶张少川张复兴张培成李魁正李延声杜大恺吴桐森邹士华忠义杨国彪杨金星杨锦彬郑向农郑旭彬周伟钊周智林任玫瑰书姚赵根成赵小石赵根成赵玉成赵界忠

管子很大

参展画家

管强，中国美术家协会会员，黑龙江美术家协会会员，一级美术师，职业画家。 1985年师从志学先生。 2006年，就读于中国国家画院周绍华研究生导师办公室。

欣赏作品

在对自然的触摸中找到释放灵魂的媒介

文/周韶华

勤奋学习，求同存异，永不松懈。 宋人说，远取其势，近取其质。 他既不画自己感觉不到的对象，也不画没有目击到的感觉。 他的表现对象是他的艺术语言媒体，他采用的语言也是他的艺术形式。

园系列68x68cm厘米

他所有的画都是对他的经历的后味。 在他的造型空之间的结构中，汇集了灵光一现、堆积、明显通透、层出不穷的某种想象。 它通过深刻表达对象与对象的关系，发现超自然的巨大力量，追求最真实的震撼心灵的感觉而出现，并将其转换为自己的艺术语言形式。 它的干劲就像愚公移山，又似乎回到自然中，再次触摸它的真相，努力将感觉凝结成形体。 其实，石涛的画中也有很强的回归自然的精神，用其艺术形式实现了对自然的抚摸，画面上出现了灵魂的解放，像幽灵一样漂浮着，充满了东方民族文化的神秘色彩。 我觉得过去的画太忠实了，现在正在努力超脱，挖掘民族灵魂的媒介体，追求自然的生命。 生命是艺术的最高表现，所以努力描绘出梦幻般的真实痕迹。 类似于象征主义的表现。 在特殊的空之间，象征着观众可以不在意自然本身而得到艺术家的某种启示。 近年来，他致力于寻找形象思维的新途径，解决构图的新感觉，追求完整性和全面性，追求超越性的创造，表现出新的生命力和情感。 艺术需要的总是追求生命和感情，目标是升华自我。

园系列68x68cm厘米

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白石观鸟图138x69cm

百草园138x69cm

想象西陵138x69cm

故园春梦138x69cm