“吕效书︱借古开今当代中国画60家笔墨研究观摩展”

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展览会的前言

纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。

中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。

这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋

学术顾问:赵成民

展标题字:杨晓阳

参展画家

于志学于志学于源春马亚杰或顺利万许良孔维克孔永军王西京王本杰王国梁王建虎王建忠王建王建王建王家璇业德骏江文湛朱春苗庄晓雷建勋吕效率书孙君良邢昕张振学张仁芝李乃宙李希勇李新声杜应强吴涛杨国彪杨占山罗宁涛力金鸿钧苗重安志义

吕效书

参展画家

吕效书、号沐寂轩的主人1948年出生于重庆，是中国美术家协会会员，毕业于四川美术学院，任教于李文信、冯建吴诸老师。 2005年进修于中国美协山水画首届创作高研班。 作品多次在国内外各种美术大展上获奖。

欣赏作品

充分下功夫

山水画大师吕效书

蜀山水奇境众多，历代画家大多既无经验也无表现，但都因交通障碍而难以履行。 李太白诗(蜀道之难攀青天，山始于人面，云近生马头之文给人留下深刻印象。 另一方面，文人山水画重程式轻描淡写，似乎也影响了古代画家探奇写生的趣味性，到了近代情况才发生了变化。 众所周知，宾虹老人30年代入蜀，游遍青城、峨嵋诸胜，极大地改变了他的画风，进入晚年，达到了浑厚的华滋高峰。 傅抱石老师在抗战期间辗转西南，在蜀居住多年，成就了他的山水画风格。 李可染也一样。 他们的艺术在蜀中山川的帮助下，终于成为了一代巨大的引擎。 可见山川奇境富有艺术厚道。

现代山水画中，美丽奇丽、烟云变幻的蜀中山川胜境更是成为神奇而丰富的灵感源泉，吸引着无数画家远望道路。 而川渝山水画坛，在抗战期间名家云集交流，近几十年出现陈子庄、冯建吴、李文信等艺术家后，形成了华滋丰富、奇幻多彩的川派山水画脉络。 值得考虑研究。 目前，有机会看到吕效书山水画的新作，蜀中山川的郁密灵秀、深邃的幽幽之美获得了富有艺术个性的表现。 重庆画家吕效书早年毕业于四川美术学院，受冯建吴、李文信诸前辈的亲授，打下坚实的基础，进而游学国内名家之门，开阔眼界，加深思考。 作品的面貌兼收并蓄，具有文笔奔放、洒脱灵动的个性优势。 新时期以来，中国画的快速发展日益兴盛，特别是山水画和花鸟画，不仅在从事绘画的画家规模空之前，而且在风格、技法、探索方面都取得了很大的进展，令人欣慰。

中国山水画确实是一种独特的造型艺术，例如画家们面对山水景观很注意记录，但完成的作品有时并不是什么真实的东西。 石涛的名言尽奇峰写草稿，董其昌强调读万卷书，走万里路，然后达到小山中露营的境界。 所以山水画家写的其实是他心中所映出的影像，画家的艺术才能、教养、习惯、性格，以及由此形成的品格都渗透在其笔墨之下。 经过百年西风的融合，山水画现已五花八门，但从前流传下来的精神意境、神韵、情趣、流畅的神灵仍然是许多山水画家用笔墨追求、探索和享受的心灵境界。

吕书山山水画的动人之处在于画家内在精神的多向表现。 在他的笔下，具有表现性的三峡夲门景观，在“天下第一门”的画面上，大自然鬼斧神工造就的惊险突兀、雄险壮观的美景，得到了深邃细腻、精彩的描绘，体现了恢弘的时代精神，画家良好的写景创造境的能力和宏伟的心灵气魄。 吕效书山水画的另一个面貌表现出不同的意境。 画家不拘于具体名山实景的再现，综合、增加、嫁接、裁剪以往亲切注意、记录的山川留下的形象记忆，以达到新的画面形象，进而达到心灵创造的主观升华，更自由、更强烈、更个性 这是古代文人山水画家们积累的创作和审美经验，近代山水画大家黄宾虹、张大千、傅抱石、李可染、陆如少，陈子庄正是沿着这样的道路到达了艺术的巅峰。

吕书深谙山水画笔墨境界之道，笔法低落奇特崛起，草木葱郁，岩壁巍峨，云沉，尽心尽力，源通变。 能做到这一点，要归功于画家的理解力、功绩和修养。 看了吕效书的山水，运笔无心，但厚重中也有空灵，率就意味着它善于收拾。 像《幽谷六月》一样，初观之势夺人，浑浑噩噩，墨渚淌。 如果看到它，就能看到屋宇道路、幽谷桥梁、船泊曲岸，一一产生了切实可行的居住感。 《武隆记游》、《武隆山居》、《乌江农居》等作品都很考究，可以说是佳作。 看一下吕效书的画境，我觉得他艺术丰富缜密的地方好像可以看到李文信老师的踪迹。 其笔法舒适，笔法优美，有华丽的情趣。 而且，作品的现代氛围充满个性，很好地发现画家善于掌握消化素养。 如果辛卯新春乐于观看吕效书的山水精品，艺术百尺竿头更进一步，在继承和发扬我国山水画的优秀之前传下来，前途不可限量。

中国画学会副会长知名美术评论家·； 孙克