“刘军︱借古开今当代中国画60家笔墨研究观摩展”

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展览会的前言

纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。

中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨体系的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许和鼓励他们去探索和创新，必须借古开今(石涛语)。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。

这次展览是为了借古开今---现代中国画笔墨60家在线学术展览，将笔墨作为学术课题提出，请现代名家展示他们的艺术风格和个性创造，引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋

学术顾问:赵成民

展标题字:杨晓阳

参展画家

参展画家顺序:姓氏笔画顺序

丁观加为湘华王孟奇王天胜王晓辉王培东王双凤牛维平铂尧华奎孙学平刘军新春杜大恺杜未吴桐森李魁正李延声赵贵德赵绪成杨金星杨允澄杨谷标杨中华张中华张培成张冬青张利涛张增丽张建中陈仕宾陈仕增胜陈洪丽陈海岩洟姚敏姚思敏树干姚思敏

刘军

参展画家

刘军，笔名刘利君，中国美术家协会会员，北京鑫智山文化艺术院院长。 近年来多次参加中国美术家协会主办的展览会和国家级大展览会，多部作品获奖2004年参加韩国书画协会主办的世界书画文化艺术大展，其作品被韩国书画画家协会收藏。

2007年1月，作为中华情艺术代表团赴美国进行艺术交流的唯一画家，赴美国7个城市进行学术交流。 其作品《松鹤祥瑞》、《富贵团》被中华人民共和国驻美国大使馆和驻旧金山中国大使馆收藏。 2008年1月受中国美术家协会派遣、法国文化部巴黎市政府管理资助的巴黎国际艺术城邀请，在法国进行了3个月的艺术交流，举办了个人画展。 部分作品被法国华人商会、法国艺术机构收藏，2002年在中国美协高研班花鸟二期结业。

年11月10日〈刘军新翎毛花鸟画展〉在广州隆重举行，工笔画80余幅，意大利画30余幅，由广东省美术家协会、河南省美术家协会、广州文联艺术馆、法国华人华商会、北京鑫智山文化艺术院等机构主办赞助。

1998年，作品《鹰》获得中国美术家协会主办的中享杯全国书画大展优秀奖。

1999年，作品《和平归根》由中国美术家协会主办的鑫光杯获得澳门中国画精品展优秀奖。

2001年，作品《和平之歌》获得中国美术家协会主办的二十一世纪中国画澳大利亚展优秀奖。

2003年，作品《雄风》提名中国美术家协会主办的2003年全国中国画提名展。

2004年，作品《傲雪图》获得首届中国美术家协会会员中国画精品展优秀奖。

2005年，作品《雄姿》入选第二届中国美术家协会会员中国画精品展。

2006年，作品《映月》入选第三届北京远大杯双年展候选资格展。

2007年，作品入选第三届全国中国画精品展。

2007年，获得第四届中国美术家协会会员中国画精品展优秀奖。

2008年，河北美术出版社出版了《国画脊骨》刘军画集。

2009年，参加了全国100名画家提名展。

年，天津杨柳青画社出版了近代中国画名家系列丛书、刘军工笔鸟类精品集。

年，《水墨丹青·》； 现代》大型画集花鸟篇。

年10月26日在北京举行的北京保利第28期中国书画精品拍卖会上，作品《赏秋》在伍万柒仟伍佰元整落槌成交。

年3月15日，华辰拍卖作品《烟雨秋深》在壹拾壹万伍仟元整落槌成交。

年12月3日举办的北京瀚海秋季拍卖会上的作品《健羽云霄》以贰叁万元的完落槌成交。

年9月16日举办的北京韩海98期精品拍卖会上的作品《春醉国色》由玖万贰仟元整落槌成交。

欣赏作品

一羽一翎吾肺腑

浅析刘军新羽玉花鸟画的艺术

写作:高世现

刘军之所以能在花鸟画艺术上独树一帜，特别是在新耒毛花鸟画上取得如此大的突破，也与他对花鸟画意义的认识深度有关。 刘军认识到自然界的花鸟也有中国哲学的思想基础，和五行之精是天壤之别的精华，才能收复华秀茂。 花鸟形象自古以来为圣人所用，被认为有花鸟画中自然兴人的意思，率可以剥夺创造化转移精神。 那是基于花鸟画被深刻认识为艺术创造活动的本质规律，刘军把花鸟画的焦点放在鸟身上，把鸟的焦点放在羽玉上。

用风扬翼飞行240x125cm厘米

飞翔180x90cm厘米

凌云180x90cm厘米

刘军写的每只鸟都有故事，身上充满了故事，就像不同颜色的羽毛充满了人生一样。 例如，刘军的《长啸琼脂》是将鹰(/k0 )的疾击、羽翼喷气、高傲、写实和抒情相结合，追求自身性灵表现的作品。 风不稳定，非但没有伤害鹰的翅膀，刘军显然有意减弱物象空之间的纵深感，将鹰的大翼俯冲、羽偃仰、羽毛疏密等联系起来，营造出巧妙的布局，使画面布局显得平中称奇。 他非常重视画面的构图和形式美。 宋代画家郭若虚在《绘画见闻志·； 树立榜样”说，画玉毛的人必须知道所有鸟的形状的名字。 宋代惠崇的《秋浦双鴫》、李安忠的《竹鸠》黄胄的《苹果婆山鸟》、崔白的《画枇杷孔雀》都是画羽毛的杰作，充分表现了画家的注意力和绘画技巧。 即使不是精工精巧的工笔花鸟，只有心中有完整的鸟类体形认知，才能通过写意笔法，表现出它们的神韵动态。

煤气吞云梦180x90cm厘米

煤气吞云梦180x90cm厘米

新春羽180x90cm厘米

意图无微不至，洞悉生态。 有羽毛的、有羽毛的、还有鸟书。 羽毛根据结构可以细分为正羽、绒毛羽、半绒毛羽、纤羽、羽冉，但玉毛是翅膀尖上的毛。 可以看出，刘军笔下的新羽玉其乐融融，自成一派，描绘了花鸟的用心之一。

雪梦180x90cm厘米

雪野雁栖图2401x25cm

好鸟枝也是朋友，落花水面有文案，古人从自然中的花鸟身上感受到艺术的灵光，我们从刘军笔下的新羽玉上扩大了我们对花鸟画的认识。 明显是羽毛，融洽的是羽毛，羽毛混合，气息扑面。 目前，很少在刘军花鸟画的新羽翎绘画语言层面进行深入探讨，多为一句话，新羽。 因此，笔者希望在目前的研究成果中进一步探讨这一课题。

(长) (/k0 ) )格斗技240x125cm厘米

玉堂富贵图240x125cm厘米

刘军《春水流香》讲述的是，苏东坡诗意的竹子外有三两朵桃花，春江水暖鸭先知，用写实的笔法和鲜艳的色彩描绘了两只鸭子，上下相对，追求可爱，与周围的桃花一起营造出美丽华丽的画面。 《春水流香》的画中有一首诗，温和的春风唤醒大地，将原野吹成绿色，桃花牢固立在树枝上，结出花蕾，融化的流水起伏，仿佛可以看到鸭子在河水中尽情嬉戏的景象。 不由得感叹春天给大地带来的生机勃勃，激发了人们激动的创造力。 让我们回顾一下刘军画鸭子羽毛的画。 上面是黑褐色的，腰部和尾巴朝向羽毛是黑色的，两组中央的尾羽也是黑色的，向上卷曲成钩状。 外面的尾羽是白色的。 胸部呈栗色。 翅、两肋和腹呈灰色，有紫蓝色的翼镜，其前后缘分别有天鹅绒黑色细纹和白色宽缘。 下巴接近黑色，胸部深栗色，有浅棕色的羽毛边缘； 下胸和两肋呈灰色，混杂着细密的暗褐色波状图案。 腹部呈浅色，暗褐色波状的细斑也很密集。 黄胄奠定的下羽翎绘画风格基础影响了宋代以后宫廷花鸟画，开辟了画院画家们对写实的追求，以及由此追求创造性和愉悦的创作思维。 但是，刘军、花鸟画的表现不仅如此。 我们从刘军的翎毛画中，仍然可以看到丰富多样的创作方法，非常精妙。

秋天空饥饿鸣145x230cm厘米

如清邹一桂所说，要想穷神成就，必有格物。 生活是艺术的源泉，画家要想想出物的神，首先必须要夺走物的真，要有严格的审查精神。 可以看出，在刘军描绘各种鸟类的过程中，他强调对客观物体像的注意，并将其描绘得很真实，极其重视形状和质感。

林振羽145x145cm厘米

另外，刘军的《雪野雁楼图》、《碧池鹤舞》、《荷塘月色》等作品，从用色上看，他清丽和谐、光晕灵活多样，厚重而不雍塞，雅不薄。 线条方面侧重于用钩线填彩画鸟羽玉，构成了艳而不俗、薄而不枯的亮花天地，可以说匠心独运的刘军画中的鸟像是他自己的代言人，或者一个人展翅，或者花 姿态和表情都各不相同，羽毛颜色鲜艳，展现了宋元的笔。 沉重笼罩着吾的肺腑，与山鸟山花吾友。 杜甫的《岳麓山道林二寺行》一诗可以恰当地表达画中花鸟世界对刘军的精神意义。 诗圣的意思是起伏的山峰就像我起伏的肺腑，山鸟山花是我的好兄弟。 我可以说，每只都是刘军的肺腑，鸟是他最好的朋友。

日红艳170x90cm厘米

总之，刘军细密画的花鸟画高度概括了他注意到的视觉现象，加工后凝结为绘画艺术的语言符号和创作素材，表现出自然现象。 因此，刘军重视羽翎写生的精神，是此后花鸟画整体面貌变化的铺垫，是承载和传达作者感情的重要载体。 确实，新羽玉是他的标签。