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组织机构

主办单位:北京观复美术院

承包公司:参观美术馆

学术主持:刘龙庭(中国国家画院研究员)。

标题字:范迪恩(中国美术家协会主席) )。

参展画家(按年龄排列) :

雷正民苗重安庄寿红宋纯孝王涛

左宗鸿郭石夫贺成胡永凯刘巨德

赵成民邓顺成刘二刚曹小钦聂鸥

陈敏朱道平万鼎谢冰毅袁汝波

吴斌袁武田源梅琦孟宪琪

王颖生何灿波昌松王远翔江海滨

上一句话

格物致知是儒家经典《礼记• 大学) )致知在格物,物格后来才知道。 意味着探索事物的原理,从中获得智慧。 对中国画来说,画家是物象传神,要忠实地描绘注意对象,囊括物理,首先需要格物,格物到后来才能知道,这种知是物的样子,也是画家的心灵来源。 格物自然是以前传下来的,有细致的注意和表达。 那不是为了描写而描绘的,而是重视传神,富有生活情趣的表现。 只有通过格物、致知、以及对生命和自然的思考和体会,在创作中达到古来流传的、生活、心源三位一体,才能进入更高的艺术境界。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

因此,本次展览以格物致知为主题,旨在提倡艺术家在注意现实生活时,具有格物的意识和精神。 面对自然、客观事物的物情、物理、物态,记录自己的注意力,将其凝结成图画语言,最后让自己超越物理羁绊,超然于物象和自己的形骸之外,达到心中的感悟。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

画家的简介

梅琦,女人,满族。 现任西安美术学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国女画家协会会员、中国现代女画家联盟副主席、陕西省花鸟画协会理事。

鉴赏作品

境遇来自内心

读梅琦系列水墨作品很有感触

文/微寒

是花鸟画艺术中独特的艺术之花。 其独特之处在于,它承载着国家画家们的精神寄托,赋予花鸟鱼虫独特的精神内涵。 花鸟画取决于个人品格的修养和审美状况,以画家饱含情感的表现为出发点,花鸟画笔墨变化带来的美感给人以精神滋养和心灵平静,它已经不同于我们眼中的自然花卉,而是以超乎想象的精神升华。 花鸟画表现着与现实的距离,连接着与现实的关系。 它可以说是传播人类感情的一个精神象征。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

千年来,中国花鸟画发展迅速,延续着前人建立的快速发展脉络。 直到20世纪,由于造纸技术的进步,经历了吴昌硕、齐白石、潘天寿等大师的变法,达到了新的高峰。 这些巍峨的高峰,给后人带来了意想不到的敬畏、望尘莫及的念头。 虽然在当代中国画坛从事花鸟画创作者不少,但历史困境确实也一直存在。 那就是花鸟画如何在继承中展现出与时俱进的时代特色? 如何在时代特色中表现花鸟画的精神内涵?

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

和许多选择现在花鸟画的画家一样,拥有执着的信念,明确了生命的依托。 她固定在某个主题的素材上,不是画某朵花,而是对主题素材的多样化、主题素材的深度、广度进行了慎重的思考,希望有所突破。 其实她的艺术思维也触及了中国画到底是什么。 其本质是什么问题。 她认为光从作品的笔调、妙技、表现形式上下功夫是不够的。 事实是,历史上已经有无数思想家、学者表达了对同类问题的见解。 黑格尔把艺术等同于宗教和哲学。 哲学家海德格尔认为艺术是真理的发现。 他认为艺术的功能是再次揭示遮蔽的东西。 他们的共同点是把艺术视为发现真理、探索世界的方法。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

从梅琦的作品可以看出,她不拘泥于某种方法的做法和某种固定语言,总是改变手法,在她的作品中呈现出多样的生命状态。

梅琦艺术思维的差异通常认为艺术是人与世界关系的发现,是揭示事物本质真象的一种手段,不仅仅是通常诗情画意的情感表达。 显然梅琦的艺术理想和审美取向有相同的目标。 那就是,艺术和美不仅要有情感的表达,也要有形式、笔墨、色调等表面形式感层面的清新喜悦,还要有对更深、更高层次世界本质的理解,那就是对人、自然人、环境等更宏观命题的浓厚兴趣和思考。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

在有限的画面中,感受无限的空之间,并引导观看者进入无限的思绪,是画家特有的、每个画家不同的感知世界的表现方法。 这里最重要的还是人性的发现,对生命的深度和广度的深入探索。 毋庸置疑,艺术的本质在于用打动人心的生命旋律进行人性的探索。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

个人风格是画家精神层面的主观暴露,也是作品整体气息、韵律、结构等内心世界的外在表现方法。 梅琦的艺术风格是一个自我完善、自我修复的系统,有着与众不同的特殊语言和特殊视角。 她的作品有多维度的精神范畴。 在技术方面,有探索工笔的写实性,有工笔兼备等。 是见笔,是见墨,多是斜着出来的笔的用法,刚柔相济,委婉曲直之间,用笔爽口婉约而不张扬。 笔调与马远、夏圭一脉相承,注重笔墨心性,无意中表现了水墨画的边界格调,表现了人文精神。 她的画展现出水墨至上的宁静和单纯,内心宁静如水的意境。 在她笔法兼收并蓄的过程中,出现了画与画之间的不同变化,在那不同的变化中,呈现出自己独有的画风面貌,也是她努力追求意外意图的结果。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

纵观梅琦的作品,无论是主题素材还是创作风格,她总是改变手法,不表现某种方法、做法,或者某种固定的语言,而是在各种主题素材之间进行轻盈熟练的任意变换,为她的作品创造多样的明星 从某种意义上说,她扩展了花鸟画的艺术边界。

“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

▲作品鉴赏

梅琦致力于发掘花鸟画笔墨背后的精神、形式逻辑,在保留以前流传下来的笔墨的基础上,融入现代视觉意识,在顿悟式的写意精神和图式的开合中,保持对笔墨本体的自觉,并坚守自己作品符号的视觉审美价值

▲作品鉴赏

▲作品鉴赏

▲作品鉴赏

▲作品鉴赏

▲作品鉴赏

▲作品鉴赏

标题:“梅琦/格物致知当代中国画代表性画家30家线上艺术展”

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