“王淼田︱翰墨文心当代中国画核心画家60家笔墨研究展”

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展览会的前言

纵观20世纪中国美术史，掀起了古来流传的关于改革创新、继承改良的思潮和争论，中国画家不断寻找中国画未来的出路和方向。 是将西洋绘画作为镜鉴，还是将古老的中国画体系打入？ 目前，现代画家在作品中提出了不同的答案，现代画坛呈现百花齐放、百家争鸣的局面。 但是，无论有多少疑问，笔墨作为中国画的独特表现形式，脱离笔墨体系的作品都称不上中国画。

中国画中的笔墨有比较稳定的规律和规范，这些规律和规范的确立有助于画家进入这个无与伦比的探索空之间的艺术世界。 但是，笔墨系统的规律和规范，绝不是画家墨守成规，而是要允许、鼓励他们有探索和创新，自古以来就能开创今天。 通过绘画史，开拓新的一面成为大家的人，必定会前贤血战古人，参加时代精神，艺术自我发展。 借用古开今的出发点，是开现借古，意味着站在现在，不断开拓、实验，并作为参照历史、对话、挑战、超越的对象，构成扩张与超越的关系。

此次展览以翰墨文心现代中国画60家核心画家的笔墨研究展为名，提出笔墨作为学术课题，请当代60位主要艺术名家展示艺术风格和个性创造，以引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义及其价值。 我相信参展的这60位个性写作风格的画家在写作上各自的探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会给人们带来启发和借鉴，还会深入引导画界对写作风格的讨论。

此次展览以在线艺术展的方式展出，参加展览发表的有雅昌艺术网、艺术顶尖、本艺术、腾讯艺术等近100家主要艺术媒体和门户，流量巨大，综合浏览点击量预计达上亿次，一次参展、

组织机构

主办单位:时代的丹青文化媒体

学术主持:王璋

展标题字:薛永年

王瑮田

参展画家

王瑮田又名王芝良，字淼田，号道溉。

1964年出生于江苏无锡。 1993年在北京定居。 毕业于北京煤炭管理干部学院美术班。 中央美术学院硕士研究生学历。 王明明，师从王孟奇。 中国美术家协会会员。 农工党江苏省书画院绘画专业委员会副主任。

擅长中国画人物，也画山水兼备的花鸟； 掌握一点书法。 喜欢读书，偶尔做诗文。

作品有入选中华史诗美术大展并获得同里保护世界遗产国际中国画大展金奖的21世纪中国画澳大利亚展银奖陕西国际艺术大展银奖尼泊尔政府文化大臣奖等。

作品被国家博物馆、中央机关国家事务管理局、信息博物馆等收藏。

欣赏作品

很开心

王篚田

我的画在各个年龄段都有种类的变化，每次变化都不一样。 从具象到形象，从写实到变形，从描写到写意，然后越简单，越写越难。 这次依然处于变化之中。 我不知道这是推进还是退步，但我知道的是，这次我有一种更自由，更坦率，更不客气，可以做自己喜欢的事情的心情。 有一幅画仿佛回到了天真烂漫的童年状态。 我觉得这种状态不容易得到，但是为此我很开心。 你好像认为自己孩子的心还没有消失。

斜坡上的轻烟138x69cm 2019

踏上五岭138x69cm 2019

而且喜故乡春天的颜色是138x69cm 2019

严格地说，中国画很讲究。 从很大程度上说，中国画由包含道映物、重视澄怀味像的外师造化，其中不乏心灵之源； 只有出现了精彩的神逸，才能有胆识。 从小就崇尚笔墨精彩、诗意、画意； 温厚的华滋，讲究闲暇和庄严。 从技法上讲，讲究用笔留圆、留重，用墨浓淡干湿焦； 重视决定优先顺序； 匠心独运，掐住皴染； 讲究六法； 讲究书画同源等。 对于这些讲究，我也只知道一点，对于任何难解的论法，我没有要求更多。 但是，这些讲究在我的画面上似乎找不到痕迹，只不过是由那种横竖延伸的几何学一样的各种形状构成，点缀着芥子园乐谱一样的节目风格，另外，伪装饰风格和民间风味，很好 这就是我现在的变化风格。 不管成熟与否，重要的是我很开心。 所以，我依然按自己的方式，毫无道理地画下去。 我的理由很朴素，就是我想怎么画，画到什么程度都可以。 小孟总是写得很好，随笔造型引人注目。 正如明师所说，风格自然很高。 我必须理性、自然、异想天开。 我必须冷静冷静，像以前那样咬着头冥想，改变头疼、头疼的苦学模样，漫不经心地自由收容，以自由全力的精神状态拿出自己的勇气，敞开心扉，唱自己的歌，表达自己的心情。 但是，只有内心强大，生活才会变得丰富。 看起来像涂上去的，点上仄仄，用钩子牢牢系住，正好像逸笔草一样有神的帮助。 用心的时候特别用心，该用力的地方一定要用力。 粗心大意是最重要的，关键时刻要放松。 不求具体性、不懈怠细节、不怕填鸭式、空不忘灵、不设一线、不遗全局。 就这样，获得童心的情趣，沉浸在老妇人的味道中。 我发现孩子的真实样子再也回不去了。 但是，笔底透出孩子的情趣，我就会心满意足。 我不知道这个兴趣会持续到什么时候，幸运的是我并没有兴趣到这里，但是我还是充满了兴趣，一直抓着管子。

今后请不要输给家乡情138x69cm 2019

隔山时听到人声138x69cm 2019

10年风月138x69cm 2019

当然，过去画画很有热情，很用心，很专注。 这种状态一直没有减少，但现在又多了一种快乐的心情。 这确实和以前又有不同寻常的深刻感悟。 我从没想过画画和开心有什么关系。 画画需要集中注意力、热情、集中注意力、静心、修业。 我还没有意识到是否需要开心。 我没有体验过。 现在，这种体验感觉就像茅塞顿开的悟，觉得这是人生境界的又一次升华，很珍惜。

桃花小调106x69cm 2019

寒来暑往106x69cm 2019

只争朝夕106x69cm 2019

心情愉快之后，回顾前辈们的作品，我又有了新的认识。 如果没有愉悦的意境，他们的艺术就比不上。 所以，我明白了，所谓开心，就是敞开心扉，人才变得纯净。 我的心是自由开放的，那么，我画中的一切形式都是开放的，传达心灵的。 即使是表达主题的素材、充满苦涩的民众、荒凉的穷人家、荣枯凋零的草木，由于我的喜悦之境而一切都与众不同。 虽然没有诗一般的画心，但有天人合一的心境。 正因为如此，我很开心！ 是为了记住！

2019年9月4日澄心斋

绿风106x69cm 2019

热土106x69cm 2019

万能出生于民106x69cm 2019

有本末106x69cm 2019